domingo, 30 de enero de 2011

WEB SOBRE MIQUEL BARCELÓ


MIQUEL BARCELÓ ARTIGUES es uno de los pintores más interesantes del actual panorama artístico internacional. Si quieres conocer a este artista te recomiendo una interesante página Web a la que accederás si hacen un clic sobre su nombre. 

sábado, 29 de enero de 2011

GIUSEPPE ARCIMBOLDO

Quan vaig veure per primera vegada un quadre d’Arcimboldo, el vaig trobar curiós. Des que el vaig redescobrir, a la dècada dels 80, en el programa de televisió dedicat a la cuina ”Con las manos en la masa”, no ha deixat de fascinar-me.

Les seves obres més conegudes són quadres de rostres formats per agrupacions d'animals, flors, fruites i tota classe d'objectes. Alguns són retrats satírics de personatges de la cort i uns altres són retrats al·legòrics. En la seva època, les seves pintures van ser molt imitades encara que també van ser considerades de mal gust. És a dir, les seves obres, des de la seva creació, mai no  han deixat indeferents els seus observadors. Al segle XX tindran una gran acollida, ja que els seus retrats són considerarts precursors del surrealisme.

Giuseppe Arcimboldo (1527-1593) va ser un pintor manierista italià, nascut i mort a Milà. Fill també d’un pintor, va dissenyar entre 1548 i 1557 les escenes per a les vidrieres de la Catedral de Milà amb les escenes de la vida de santa Caterina d'Alexandria.

Ja devia ser un artista reconegut quan el 1562 va viatjar a Praga convidat per l'emperador Ferran I per convertir-se en un dels seus retratistes. Va ser pintor de la cort de Praga de 1562 a 1587.
AL servei de Maximilià II (1564-1576) des de 1565, és nomenat director de festes de la Cort de Viena. Més tard continua la seva producció sota el mecenatge del seu fill Rodolf II (1576-1612), que el nomenarà comte palatí el 1580. L'emperador era un gran mecenes de les arts, alquimista, estudiós de la càbala jueva i col·leccionista.

Des del seu assentament de la Cort a Praga, Rodolf II inicia una important col·lecció artística. Es va cuidar personalment d'adquirir obres de pintors ja consagrats, com  Brueghel, i dels artistes que havien treballat per als seus avantpassats, com  Ticià, Leone Leoni i Durer.

Però en la seva col·lecció no només hi havia quadres, també estava formada per joies, ceràmiques, instruments científics, rellotges, autòmats i tota mena de curiositats naturals i mecàniques, en la línia més manierista de col·leccionisme eclèctic. Per tot això, no és d'estranyar que un dels seus artistes predilectes fos el milanès Guiseppe Arcimboldo que, a més de pintar, construïa  màquines hidràuliques. Segurament la seva màquina més coneguda és un òrga que combinava so i llums.

Cas especial de la complexitat compositiva manierista són les seves natures mortes antropomòrfiques, unió de naturalisme i al·legoria, a manera de retrats formats amb flors, fruites, verdures i animals. Es creu que l'inici d'aquest tipus d'obres es deu a l'encàrrec, que li va fer  l'emperador Maximilià II, d’un retrat del metge de la Cort. El rostre del metge estava destrossat pels efectes d'una malaltia venèria. L'artista va fer un retrat d’inconfusible semblança a partir d'animals i peixos cuinats, que va tenir un gran èxit.

Va realitzar les sèries dels quatre elements (1566-1570): aire, terra, aigua i foc i de les quatre estacions (1563-1566 i 1573). Arcimboldo, en les seves pintures, associava els retrats al realisme de les plantes representades. Per això són de gran utilitat, ja que documenten amb tota claredat la presència de determinades varietats d'espècies de plantes en el Cinquecento italià. Així, a lobra “Estiu” apareix el blat de moro, introduït de les Amèriques després de 1492; una albergínia, procedent d'Àsia i introduïda pels àrabs a Europa en el segle XV; una carxofa, introduïda a Europa durant el segle XV.
Les quatre estacions: hivern, primavera, estiu i tardor

Les obres d’Arcimboldo són possibles gràcies al seu gran talent i a la protecció de l’emperador Rodolf II. Aquest emperador, que mitjançant decret va atorgar a la Pintura el caràcter d'art liberal i no mecànica, va exercir un important mecenatge d’artistes del moment. Així, Adrien de Vries, l'escultor flamenc de les fonts d'Augsburgo i deixeble de Giambologna, va representar el sobirà com l’introductor de les arts a Bohèmia, i el pintor Bartholomeus Spranger fa al·lusió a la labor cultural de l'emperador en la seva obra “Minerva victoriosa sobre la Ignorància” A més d'artistes, també filòsofs, científics i, sobretot, astrònoms, van ser molt ben acollits. Entre ells destaquen el filòsof italià Giordano Bruno (1548-1600), l'astrònom danès Tycho Brahe (1546-1601) i el seu deixeble Johan Kepler (1571-1630).

El 1585 l'artista italià dedica a Rodolf II un àlbum amb cent quaranta-vuit dibuixos per a vestits, toques i objectes d'adorn, exemple magnífic de la seva obra gràfica que es conserva a l’actualitat en el Museu dels Uffizi de Florència. Entre els seus dissenys, per  ser utilitzats en festes i representacions escèniques de la Cort, destaquen els vestits per a les personificacions de la Geometria, la Música, la Retòrica, l'Astronomia ...

A l’any 1587 va tornar a la seva ciutat natal, des d’on enviarà a l’emperador Rodolf II el seu retrat  representat com a Vertumnus.


Vertumnus. Actualment en el Castell de Skokloster, Suecia


viernes, 28 de enero de 2011

FIKRET MOUALLÂ SAYGI



El treball de Fikret Mouallâ Saygı (Istambul, 1903 - Nice, 1967) reflecteix la vida social de París i el seu llenguatge plàstic té influències de l'Expressionisme i del Fauvisme Encara que va néixer a Istanbul, va viure i va treballar a París la major part de la seva vida. Un accident en la seva infantesa li va deixar una feble condició física, que va contribuir a la seva  personalitat erràtica i un desordre mental en els seus anys d'adult. Va ser ingressat diverses vegades per la seva dependència a l'alcohol i per una paranoia extrema. Al costat de Abidin Dino, Fikret Muallâ Saygı és considerat un dels principals representants de l'art turc al segle XX.

PRESENTACIÓN DEL BLOG

Este blog ha sido creado con la pretensión de facilitar el intercambio de conocimientos sobre las diferentes facetas del Arte.  Se trata de un Magazine Virtual  donde se irán publicando desde curiosidades del mundo del Arte hasta pequeños trabajos de investigación realizados por alumnos; desde recomendaciones para visitar una página web de un artista contemporáneo hasta documentos de estudio sobre un determinado estilo, movimiento o época artística; desde el comentario de un blog interesante hasta dar a conocer páginas web de arte muy especializadas… El objeto del blog es el Arte en el sentido más amplio del término. Puede incluir manifestaciones relacionadas con la arquitectura, la escultura, la pintura, la fotografía y el cine; pero, también con el urbanismo, la literatura, la danza, la música… 

Este blog tiene una segunda finalidad: motivar a los alumnos del Instituto Investigador Blanxart a ampliar sus conocimientos sobre el  Arte y a mejorar sus habilidades en la comunicación escrita.

Por último, es necesario decir que algunas entradas permitirán el comentario del lector y en otras no. Así mismo, algunos contenidos serán de acceso público y otras serán de acceso restringido.



ÍNDICE DE ENTRADAS

ARQUEOLOGÍA
ARQUEÓLOGOS ESPAÑOLES EN EGIPTO: EL PROYECTO DJEHU...
HISTORIA DEL ARTE
ARQUITECTURA
EVOLUCIÓN DE LA PLANTA EN LA ARQUITECTURA RELIGIO...
ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA
HISTORIA DEL HABITAT
CONSTRUIR LA REVOLUCIÓN. ARTE Y REVOLUCIÓN EN RUSIA.
POTSDAMER PLATZ
WANG SHU, PREMIO PRITZKER 2012
Elizabeth Price, Premio Turner 2012
Toyo Ito, Premio Pritzker de Arquitectura 2013
MUNDO CLÁSICO
EL CONTRAPPOSTO Y LA BELLEZA IMPERECEDERA
LA MUSCULATURA DEL HÉRCULES FARNESIO
FRISO DE LAS PANATENEAS DEL PARTENÓN
¿EL PARTENÓN DE ATENAS O EL PANTEÓN DE ROMA, QUÉ T...
LAS ERINIAS
RENACIMIENTO
SOBRE "LA GIOCONDA" DEL MUSEO DEL PRADO 
Simonetta Vespucci y Giuliano de Medici
RAFFAELLO SANZIO DI URBINO
San Juan Bautista de Tiziano Vecellio
EL BOCETO DEL PARAÍSO DE TINTORETTO 
MANIERISMO
GIUSEPPE ARCIMBOLDO
LA FALACIA DEL GRECO
BARROCO
IN ICTU OCULI
SIGLO XIX
UGOLINO Y POR ENDE LA TRAICIÓN. LAS PUERAS DEL INFIERNO
LAWRENCE ALMA-TADEMA O LA INFLUENCIA DEL MUNDO CLÁ...
DER BLAUE REITER: 18 de Diciembre de1911
JUGADORES DE CARTAS DE PAUL CÉZANNE: EL CUADRO MÁS...
UNA VERSIÓN DEL GRITO SUBASTADA EN NUEVA YORK
¿TIENE ROSTRO "EL ORIGEN DEL MUNDO"?
SIGLO XX
FIKRET MOUALLÂ SAYGI
ROBERT INDIANA
RAFAEL ROMERO DE TORRES
GABRIELE MÜNTER
FAUVISMO
L'ART DEL SEGLE XX A CATALUNYA
JACKSON POLLOCK
CY TWOMBLY
LUCIAN FREUD
RICHARD HAMILTON
JUAN MÉJICA (Navia 1956)
PORTRAITS DE ANDY WARHOL EN ZARAGOZA
EXPOSICIÓN ANTOLÓGICA DE LUCIAN FREUD EN LA NATION...
Francis Bacon
Keith Haring
50 ANIVERSARIO DE LATAS DE SOPA CAMPBELL DE ANDY WARHOL
LA ABSTRACCIÓN EN ESPAÑA Y EL MUSEO DE ARTE ABSTRA...
LAS ILUSTRACIONES DE NORMAN ROCKWELL
Lluís Domènech i Montaner
ARTISTAS ACTUALES
WEB SOBRE MIQUEL BARCELÓ
EL RETRATO DE GEORGE W. BUSH DE JONATHAN YEO
JULIA HIDALGO QUEJO, PINTORA CORDOBESA
JAUME PLENSA
EL MITO PERDIDO DE IGOR MITORAJ
RON MUECK
MAURIZIO CATTELAN
PINTORES CONTEMPORÁNEOS REALISTAS
El Surrealismo Pop de Mark Ryden
Kseniya Simonova
FRANÇOISE NEILLY
Valery Koshlyakov

CINE
BERLINALE 2012
FOTOGRAFÍA
“Una foto desenfocada es un error; diez, un experi...
SE BUSCA ( FOTOGRAFÍA Nº 1 )
SE BUSCA ( FOTOGRAFÍA Nº 2)
SE BUSCA ( FOTOGRAFÍA Nº 3 )
“Una foto desenfocada es un error; diez, un experi...
SAMUEL ARANDA, PREMIO WORLD PRESS PHOTO
ROBERT DOISNEAU
GASTRONOMÍA
El mag dels fogons i el seu temple: Ferran Adrià i...
MODA

CRISTÓBAL BALENCIAGA
MÚSICA

ARRIVEDERCI LUCIO DALLA !
LOS  RE

RE 1
RE2
RE3
VARIOS
L·EXAMEN DE SELECTIVITAT 2010-2011
PASQUINO
LA SALA RESERVADA DEL MUSEO DEL PRADO
ARCO 2012 YA ES HISTORIA
SAN JORGE Y LA CORONA DE ARAGÓN
El incierto mundo de las subastas de obras de arte...
ENTRADAS REALIZADAS POR ALUMNOS
JESUS CARABAJAL, ALUMNO DEL INSTITUTO BLANXART DE ...
PETER CALLESEN: ESCULTURAS DE PAPEL
ALEX TROCHUT, DISEÑADOR GRÁFICO
HONG YI (RED) : ARTE CON MANCHAS DE CAFÉ
PROYECTO AR-T DE MOHAMED EL ASRI
BAPTISTE DEBOMBOURG
PATRICIO CONDE “PATO”
CE NE SONT PAS MAINS
JOSÉ PARRA (PINTOR MEXICANO)
kRIS KUKSI